De Los Artistas Anglosajones y Sus Violaciones Sociales

Todo el mundo sabe que soy más patriota que el himno nacional, y apoyo a cada artista nuevo sobre todo si es de mi país. Sin embargo, soy un amante ávido, lustrado y entendido de la Cultura Pop, y así como me atrevo a decir que los gringos tienen las mejores series del mundo, probablemente ahora estén perdiendo el ostentoso cetro de tener la mejor música del mundo.

Premio Grammy

En este post hablaré largo y tendido sobre una corriente, costumbre o error que los americanos, e incluso los británicos han dejado ir demasiado lejos últimamente, para llevar la música de sus tierras a niveles superiores, absurdos y muchas veces estúpidos, y no es que los odie, porque siempre he dicho que debí nacer en Time Square, pero definitivamente hay demasiados fallos en el pop de habla americana que con el tiempo han engalanado la inmensa bola de nieve en la que se ha convertido aquello que tienen para mostrar al mundo...
He aquí una destrucción masiva, pero no errada, de lo que ellos han venido haciendo:

Érase una vez una tal Miley Cyrus que se convirtió en Hanna Montana (muy a costa de su voluntad) y terminó regresando al pasado para tratar de afianzarse como una chica PopRock, que seamos honestos, a pocos les gusto... Es que esa temporada de Ashlee Simpson, Avril Lavigne y Hilary Duff, ya habia pasado hacía rato. Entonces no le quedó más remedio que convertirse en Dark Miley; sí, esa misma depredadora de Weed, alcohol y pastillas que todo el mundo ovaciona después de sacar un dedo de hule y pasárselo por la vagina. Ella fue la causante del declive...

Dark Miley Cyrus apareció en un momento en el que Lady Gaga y Kesha estaban desaparecidas, con una Katy Perry apenas subiendo y una Britney Spears más olvidada que pegajosa. Esto trajo como consecuencia que su única barrera entre ella y las superventas; Selena Gomez, terminara como siempre, de segundona. Entonces los espectáculos, las canciones, los sonidos, la ropa, las voces y hasta los estilos, musicalmente hablando, pasaron a dar un giro de 180 grados, y el concepto más peligroso que esta pionera del "desastre" pudo haber cambiado hubo de ser "El Mensaje" de la Cultura Popular.

A partir de aquí, todo lo que no estuvo a la vanguardia, como ha sido siempre, dacayó enormemente. Lo que fue diferente (Lady Gaga o Katy Perry), terminó por ser comercialmente señalado, y todo lo que no se renovó (Britney Spears, Christina Aguilera, Madonna), se olvidó. Y se nos presenta como fanáticos una guerra tipo Game Of Thrones que muchos jóvenes apenas han sabido digerir y que ciégamente ha cambiado la sociedad a pesar de sus multimillonarias ventas a nivel mundial.

Mientras Selena Gomez compite inutilmente contra Cyrus con canciones de niña buena, trata de incursionar en lo sensual con Come And Get It, sin conseguir éxito, ya que esos estilos de Toxic o Dirrty solo sirvieron a una generación. Por otro lado, la ola de Pop escandaloso inicia con el declive de Justin Bieber y su transformación en niño malo, y que porque habia empezado a madurar... No lo creo. Él y Selena se mataban como ratas mientras Miley siguía vendiendo con Bangerz en todo el mundo.

Britney trata de volver con Femme Fatale, pero adivinen; no se renovó, siguió doblando y para colmos dejó de bailar. La misma caída tuvo Christina Aguilera con Bionic aplastado por una Gaga "monstruosa", y un Lotus invisible a nivel comercial, cabe destacar que tambien se engordó, aunque ya teníamos una Cerda Peggy en la manada (Adele).

En otra línea de tiempo, Madonna intentó volver del pasado para reclamar la corona por la que todas las cantantes peleaban contra la usurpadora Cyrus, pero el mercado la dejó sola, con Lady Gaga en banca cantando con Tony Bennett y Artpop con las canciones más terribles de su carrera. Se vio también a Kesha jugueteando y posteriormente desapareciendo al lado de Pitbull, quien seguía apoyando a la única artista que pudo haber dado la pelea de haber sido acogida por los americanos; Jennifer Lopez, de quien se conoce la tripleta On The Floor, Dance Again y Give it Up.

Por allí mismo vimos un conato de Invasión Inglesa que en el camino también se echó a perder, con One Direction entonando canciones más por compromiso que porque fueran pegajosas, Jessie J yendo y viniendo con sus temas raros y Adele dominando y desapareciendo tan rápido como sus canciones. La australiana rapera Iggy Azalea amenazó el territorio que Nicki Minaj hubo defendido de la Cyrus durante los períodos de guerra. Y Taylor Swift hizo su gran aparición con 1989 después de un susto con Red, con el cual presumimos que haría la misma estupidez que Justin, Miley o los OD.

Miley Cyrus (Derecha), La llamada Dark Miley Cyrus (Izquierda)

Fuera del marco ficticio, aclaro que la crudeza de este post no es más que la honestidad clara de mi memoria. Si no mal recuerdo Miley Cyrus logró millones con su último disco, aunque a criterios personales sonara más a una mezcla de Wiz Khalifa con los Cariñositos. El problema, es que sus estilos de fumadora, su vocabulario en las canciones y hasta los performances de los temas transgredieron en el proceder de otros artistas, y más delicadamente, en el pensamiento del público colectivo.

Justin Bieber

Ella y Justin impusieron la marihuana a nivel mundial, mientras sus influencias sobre otros artistas los cambiaron radicalmente. Un ejemplo claro son los OD, iniciados como fotocopias exactas del primer Justin hasta verlos tan delgados como un drogadicto y tan tatuados como un rockero sesentón. La conversión más notoria sin embargo, fue la de Rihanna, quien pasó de Diamonds a Pour it Up para quedarse en esos estilos callejeros, relajados y sin nada interesante que aportar más que quejarse y gritarle a la sociedad que poco o nada le importa.
El golpe más mórbido de esta movida fue el desplazamiento de artistas como Britney Spears, Lady Gaga o Nicki Minaj, quienes hacía poco habían logrado ventas poderosas y envidiables incluso por la misma Miley, la total erradicación de cantantes como Adele, Kesha o Christina Aguilera y la asombrosa supervivencia de Beyoncé o Taylor Swift, quienes astutamente, no fueron tan estúpidas como para competir con el desorden Dark Cyrus, y prefirieron esperar a que pasara su fiebre para lanzar sus canciones al mercado.
Se vieron colaboraciones extrañas y mayormente con poca repercución en el plano musical; Rihanna con Eminem, ooootra vez, Jessie J y Nicki con la Celine Dion de la nueva generación; Ariana Grande, y Katy Perry con Timbaland.
Hubo resurrecciones conmovedoras y entre otras cosas, absurdas; una de ellas la de Justin Timberlake, a quien así como se apoyó, también se olvidó. El retorno de Pharrell Williams, y Lil Wayne haciendo de las suyas bajo perfil. La venida de artistas fuertes pero pasajeros; como lo fueron Lorde, Sia o la propia Iggy Azalea.
Sin embargo, el problema métrico de estas repercuciones, y motivo por el cual redacto esta nota, es el cambio dramático y negativo que estos estilos musicales han implementado en la sociedad, una sociedad de jóvenes con mentes tan abiertas como sus piernas, tan frágiles como sus celulares y tan manipulables como sus cobertones. Y es que ocurrió y aún ocurre que todos escuchemos a todos, pero si no estamos en la "onda" del momento, simplemente NO ESTAMOS.

De izquierda a derecha; Lorde, Selena Gomez y Taylor Swift

Y felicito a Miley y a Justin por sus excelentes carreras, sus exitosos sencillos y sus recordados discos, pero los critico y los criticaré siempre que hagan algo estúpido o negativo para la sociedad y el público que en realidad los sigue ciégamente, porque son artistas, y son en extremo famosos, pero ni siquiera ellos mismos han comprendido que son la voz, alma y cuerpo de muchos inocentes en el mundo que han decidido respirar para ellos. Beber, fumar, drogarse, pelear y hasta maltratar es lo poco que hemos visto de estos y algunos otros artistas; conductas negativas y que desde cierto punto, son extremadamente dañinas para la sociedad, una sociedad que espera día a día por saber lo nuevo de ellos, pero una sociedad frágil que los imita torpemente hasta acabar en muy malas y peligrosas condiciones.

Mi crítica no es a lo que son, sino a lo que hacen, porque deberían actuar con más inteligencia y dejar de hacer cosas estúpidas, centrarse en forjar una carrera límpia, una carrera de honores y una carrera de reconocimientos blancos, no de marihuana, drogas y alcohol. Muchos en el medio deben recordar que son una imagen para la sociedad y que sus actitudes afectarán directa o indirectamente a todos los que los siguen, a todos los que cabalmente no tenga un juicio optimo para reconocer lo que es bueno y lo que no en sus presentaciones, en sus canciones o en sus acciones.

Game Of Thrones: L + R = J

Jon Snow en Game Of Thrones

Sí, un tema que está hasta la médula de ser comentado, spoileado y modificado en toda la cultura popular. Pero recientemente vi una serie de argumentos y teorías en Youtube y demás redes sociales y blogs, que definitivamente, de ser ciertas, darían una vuelta de tuerca bestial a la trama del GOT, y más íntimimamente, a las saga de Canción de Hielo y Fuego.

Es por eso que decidí escribir sobre la afamada Teoría de Jon Snow, un personaje a mi parecer aburrido, sin embargo, uno de los más importantes de toda la saga. Puntualizo también que habrán datos biográficos, o sea, spoilers de libro, serie y autor en conjunto, pero partiré de la teoría popular de este personaje para establecer predicciones un poco más personales acerca del Juego de Tronos y los libros que restan por publicar.

Lyanna Stark y Rhaegar Targaryen

La teoría se basa en la ecuación lógica L + R = J, que plantea la posibilidad de que Lyanna Stark y Rhaegar Targaryen son los padres biológicos de Jon Snow. Según los datos, el fanfit y los comentarios de George R.R. Martin, la historia podría ser cierta, e incluso llegarse a revelar claramente en el próximo libro.

Recordemos que los acontecimientos de Game of Thrones y toda su maraña de intrigas, muerte y enredos políticos, nacieron a partir de estos dos amantes, pues Robert Baratheon inició la rebelión que lo convirtió en rey tras el aparente secuestro de Lyanna por parte de Rhaegar. Aunque, de ser cierta la teoría, pudo haber sido un escape infortunado de dos amantes desmedidos... aún no lo sabemos.

La teoría focaliza en que Rhaegar como Targaryen, acostumbrado a la poligamia, desposo y embarazó a Elia Martell para luego declarar su amor a Lyanna y llevarla consigo, a pesar de estar ella comprometida con Robert. Se establece que ambos estaban enamorados, pero que la rebelión terminó por arrastrarlos a todos a la muerte.

Sin embargo, es probable que antes de morir, Lyanna le haya hecho jurar a su hermano Eddard Stark proteger a su hijo de la cólera desenfrenada del futuro. Aunque se puede plantear también que Lyanna sabía perfectamente los acontecimientos que se desencadenarían durante el reinado de Robert y la posterior guerra que nacería del incesto y las mentiras de personas ilegítimas al trono de hierro.

El hecho es que aquel niño con el que regresó Eddard a su casa luego de ganar la rebelión, no era un bastardo suyo, sino el fruto del amor entre su hermana y un my prometedor rey de Poniente. Esto nos dice que quizas Eddard mintió toda su vida para proteger a su sobrino, y que le dejó marcharse al muro con la intención de que el Maestre Aemon, quien también es Tragaryen, se diera cuenta de su procedencia y le guiara, no solo como un pariente, sino como un futuro rey.

Nos basamos en que:

Libros publicados de Canción de Hielo y Fuego

• Cuando Eddard encontró a su hermana en una cama ensangrentada, probablemente esto pudo ser los restos de un parto. Ella le hace prometer que cuide de su hijo ante la cólera de Robert (porque sabía como era su prometido) y él, accede, siendo esta la única vez en la que Eddard traiciona el honor de un caballero, para proteger a su sobrino.
• En los libros, Ned siempre se refiere a Jon como "su sangre" y no como "su hijo", término con el que referie a sus otros infantes.
• En las descripciones de los libros se dice que Jon se parece a Arya Stark, y esta a su vez se parece mucho a su tía Lyanna.
• En una de las conversaciones entre Ned Stark y su camarada Robert, Ned comenta que ha estado viviendo catorce años con sus propias mentiras... Esto podría referirse al hecho de que en los libros, cuando la historia comieza, Jon Snow tiene catorce años de edad.
• Cuando Eddard llega a salvar a su hermana Lyanna, ella está custodiada por tres guardias reales, quienes en realidad debieron estar cuidando de los hermanos menores del príncipe Rhaegar... Es probable que los guardias no cuidaran a Lyanna, sino al pequeño Jon Snow, quien era heredero al trono de hierro, y para fechas ya había nacido como rey, debido a que su padre, su abuelo y su hermano ya estaban muertos.

Nuestras implicaciones son, sin embargo, las mejores pruebas de contundencia en cuanto a la teoría:

Game Of Thrones es una adaptación de la saga

• La sangre Stark esta asociada con la magia "Warg", mientras que la sangre Targaryen está asociada a los dragones y la magia antigua de Valyria, por lo cual Jon Snow podría ser el Principe Prometido, Azor Ahai o incluso una de las tres cabezas de dragón que tanto necesita su tía Daenerys Targaryen para conquistar Poniente.
• Debido a la estirpe híbrida de la que desciende, es comprensible que Jon posea algún tipo de magia, dada por sus padres. así mismo, se establece la posibilidad de que sea la personificación de la Canción de Hielo y Fuego que se comenta en los libros.
• Jon podría tener derechos sobre el Trono de Hierro, incluso más de los que pudiera tener Daenerys, debido a que es único hijo de Rhaegar, quien era el hijo mayor del rey loco, y hermano mayor de la Madre de Dragones. Esto suponiendo que Rhaegar y Lyanna se ubiecen casado secretamente, cosa que probablemente hicieron apenas se enteraron del embarazo.

Sin embargo, el enterarnos de que la teoría sea una auténtica realidad no alivianará nuestras mentes, debido a que de ser cierto que Jon sea un Targaryen, se necesitaría mínimo una novela más para decodificar los acontesimientos luego de lanzar tremenda noticia en Poniente y sus entrañables personajes.

• ¿Cómo o quiénes ayudarían a Jon a ser legítimo ante el trono o ante sus dos familias? ¿La magia o algún testigo impresionantemente vivo y plausible que sepa toda la verdad?
• ¿Cómo quedarían los argumentos de la Casa Targaryen en la historia? Recordemos que Daenerys estuvo creyendo ser la última de su estirpe, y que para muchos, merece más que nadie el Trono de Hierro.

1. ¿Aceptará a su sobrino, quien es incluso más rey que ella misma? ¿Se casará con él?
2. ¿Dónde quedará Aegon VI? Quien cronológicamente es un poco más grande que Jon, tiene más derechos sobre cualquier cosa que Daenerys y, está amparado por Varys.
3. ¿Se quedará Jon Targaryen con el trono de hierro?

Definitivamente, son argumentos y dudas que afloran en todo pensamiento, pero que porbablemente nunca descubramos hasta el final de la saga. Lo que si es cierto, es que Martin acostumbra a tratar a sus personajes de una manera muy viseral y sínica, por lo cual puedo deducir que si Jon es un Tragaryen, sufrirá incluso más que siendo un bastardo.

Sería bueno verlo encarnar a Azor Ahai, protagonizar una segunda Danza de Dragones contra Daenerys, o incluso, obtener el trono mediante un nuevo tipo de magia o valiendose de la magia Warg y Valyria por igual.

De pronto no veremos, ni lo uno ni lo otro...

De pronto el tipo murio al final del quinto libro y nosotros seguimos haciéndonos ilusiones.

George R.R. Martin. Creador de la Saga

O de pronto, Martin aplasta nuestra muy elaborada ecuación con dos o tres Deus Ex Machina que terminan por decepcionarnos.

De las razones por las que escribo...

J.K. Rowling

Recientemente, conseguí una atracción más allá de la común hacia J.k. Rowling, la insuperable escritora de los best sellers de Harry Potter. Me topé con algunos documentos viejos de Julio Cortazar, y decidí hacer esta entrada para justificar lo que muchos llaman en mí; "dolorosas páginas de f(r)icción".

Algunos amigos cercanos, entre ellos la que por mucho sería mi mejor amiga, son lectores ávidos de mis más prematuros escritos. Escribo desde los 15 años, y aún hoy conservo las primitivas historias con las que me inicié en el mundo de la literatura. exploté al fin tras releerme a los hermanos grimm, los cuentos de hada clásicos y algunas ficciones contemporaneas como El Caliz de Fuego o Crepúsculo.

He leído desde lo más viejo hasta lo más vanguardista, desde lo más cliché hasta lo más original, y tristemente, desde lo más apludido por el mundo hasta lo más estúpido del arte. Me inspiro en películas, no sigo las indicaciones de Stephen King, y consulto infinidades de fuentes, aunque muy poca atención les preste a la hora de redactar.

Según alguien cercano, soy ficcion hasta la médula, aunque anexo en ella los dramas reales de cualquier persona en mis personajes. No hablaré de ello, porque como escritor es poco profesional apuntar u ovacionar lo que, obviamente, me encanta de mí. Pero últimamente he desarrollado cierto temor a las perspectivas que unos pocos pueden tener de mí al leerme, ya que mis personajes suelen sufrir, llorar, o acomplejarse muy seguido entre una u otra de mis páginas.

Saga Crepúsculo, de Stephenie Meyer

El punto de esta nota es aclarar muchas de mis hábiles historias, replicar por qué las escribo y justificar las ebulliciones en muchos de mis argumentos y personajes.

Sin hacer enfasis en ninguna de mis redacciones (ya que no soy famoso y tampoco he vendido millones de copias), escribo básicamente por terapia; desarrollar historias, mundos y personajes me hace sentir control pleno en otro plano, sin creerme un Dios o exagerar con el tema egocentrista. Escribo lo que me gusta, lo que pienso de las cosas, lo que veo, hago y soy y lo que realmente quiero que la gente lea de mí.

Esribo porque es la única vía para expresar las fantasías de mi cabeza, porque me gusta cuando la gente me reprocha o critica una u otra historia. escribo para romper barreras, para crear personajes reales, para mostrar muchas veces una dualidad inspirada por la maldad, para maquillarle al mundo muchas de las mentiras en cuanto a la moral humana, y para reprochar a la humanidad los gustos hacia las más ridículas culturas, franquicias, modas u otras cosas.

Escribo en contra del cliché, del plagio y de las historias sencillas. Escribo porque sé que tengo el talento, porque es la única forma de cultivarlo y prudentemente la única práctica que me hará mejorarlo. Escribo para contar cosas, para crear individuos fuera de los canones acostumbrados y muchas veces, para retratar en ellos una cara de mí.

Más íntimamente, escribo para hacerme grande, para cargarme de evolución y para educar a muchos en el mundo. Escribo porque los comic's, las películas y los demás libros de la cultura popular me han despertado visualmente, y visiones es lo que quiero llevar a los individuos.

Escribo porque sé de mi irritante y muy marcada personalidad en muchos puntos de vista sociales, irreales o psicológicos. Escribo porque es la única droga que necesitaré hasta el momento de mi muerte, y porque conozco las diferencias en una carrera, que como muchas otras, ha sido estancada.

Escribo para ser diferente a los que conozco, para ser respetado entre los que escriben y para lograr la ambición que muchos en mí perciben. escribo porque sé de otros que lo han hecho y han fracasado, pero porque aún no conozco a muchos de los que hasta hoy han triunfado.

Escribo para lograrlo todo, para tranformar argumentos, para expresar sentimientos, para hablar de amor, sexo, mentiras y fantasía en una misma idea, para despertar más de una mente, para cultivar muchas veces una nueva vertiente, para hacer reflexionar, para madurar, para progresar y para vivir y hacer vivir muchas de las irrealidades en mi propia mente.

Realmente escribo porque me hace falta, y no porque necesite fama o correcciones en las cosas que plasmo sobre el papel. escribo porque es lo que quiero, y sea malo o bueno, lo seguiré haciendo. escribo porque amo las palabras, porque odio los estándares y porque anhelo que mis diferencias sean vistas por el resto del mundo.

Orgullo, sensibilidad y realidad

Escribo porque disfruto del amor, la guerra, la inocencia y la maldad, y porque deformarlo todo es lo que llena mi ser de un placer infinito y satisfactorio. Escribo para desafiarme a mí mismo, y para sentirme pleno al superarme en mucho de lo que digo. Escribo porque es mi realidad, escribo porque adoro refugiarme en ella, y escribo porque simplemente soy el único que tiene las respuestas correctas a todo lo que leen de mí.

Escribo en nombre del orgullo, de la sensibilidad, y aunque muchos no lo crean, a favor de la realidad.

Un fallido intento de Cuento de Hadas

Los Descendientes (The Descendants) es la próxima película a estrenarse en Disney Channel y a pesar de que no ha llegado a la pantalla chica, ya fue estrenada en DVD, y por ende, ya llegó a los mejores establecimientos de comercio informal de mi país.

Gracias a la magia de la piratería en Venezuela, hace como una semana pude disfrutar de una excelente resolución de la entrega más reciente de la cadena Disney, y sus desesperados intentos por hacer de lo clásico una mala renovación de clichés, musicales cursis y muy poco pegajosas canciones.

El siguiente análisis cinematográfico lo hago con la finalidad de abrir varios ojos, de mostrar otro error en los dueños de la mitad del entretenimiento mundial y colaborar con una critica, de verdad constructiva, sobre la película a la que posiblemente muchos niños honraran culto ridículo a partir de su estreno.

De izquierda a derecha: Evie, Mal, Carlos, Jay.
protagonistas de la historia.

Abro redactando que lo que se leerá es contenido fuerte, y que no está destinado a niños (ni fanáticos de Disney tampoco). Los Descendientes ha tenido una publicidad tan aberrante e inducida, que hasta los adultos se han sentido atraídos por la dinámica renovada de los cuentos de hada clásicos para muchos, y que desde luego, la compañía más poderosa del mundo ha convertido en una excelente mercadotecnia, sin embargo, volvieron a quedarse allí; en mera Publicidad.

La película trata básicamente de un reino juvenil, sofisticado y vanguardista, donde los hijos de los grandes personajes de cuentos de hadas, conviven en una especie de colegio muy parecido al East High de High School Musical, pero donde pueden quedarse a dormir en habitaciones lujosas tipo Camp Rock. Es tipo musical, con la diferencia de que se inspiraron más en Teen Beach Movie (lo digo por las malas canciones), que en las dos anteriores, y aclaro que no es una película inspirada en la fusión de cuentos de hadas, está basada en el desorden de los clásicos disney, inspirados en cuentos de hadas... hasta los enanos de Blancanieves tuvieron hijos, así que vayan sacando ustedes algo de conclusión.

Para ponerlos al corriente, y sin hacer Spoilers de este muy decadente film, la trama se centra en los hijos de cuatro villanos que, hasta esta adaptación, fueron clásicos para mí dentro de la cultura popular;  Maléfica, Jafar, La Reina Malvada y Cruella De Vil. Sus "descendientes"; Mal, Jay, Evie y Carlos respectivamente, llegan a la escuela de los hijos de príncipes y princesas con la intensión de robar la varita tipo Harry Potter, del Hada Madrina de La Cenicienta. (LISTO)

Mi pregunta para el mundo entero es: ¿HASTA CUANDO DEBEMOS VER LA FORMA EN LA QUE DISNEY DESTRUYE GRANDES CLÁSICOS DE LA CULTURA POPULAR?

El trabajo visual de escenarios (isla, cuartos y escuela) estuvo logrado un 70% de grandes posibilidades de 100. hubo defectos ineludibles en la isla donde permanecen los villanos presos, y ya que se trata de cuentos de hadas, habría sido bueno más color en casilleros, jardines, cortinas, habitaciones, etc.

El trabajo visual de los personajes... DEFECTUSO. si vamos a fijarnos en cuentos de hadas, ¿Por qué no hacer a sus hijos un poco más pintorescos?

Tuvo sus puntos fuertes; el Hada Madrina y sus atuendos estuvo bien lograda, y ni hablar de Carlos De Vil, quien fue por mucho, el mejor vestido de toda la película. Si no hubiera sido por la simplona raza de perro que dieron a su mascota, los diálogos muertos y simplicidades tan efímeras como su nombre mismo, habrían logrado un gran personaje con él.

Hubo inentendidos looks, como el cabello azul de Evie, o la ropa punk a juro de Mal. Quizás si se hubieran concentrado más en la apariencia de esos personajes, habrían captado más la atención de jóvenes y niños. Es decir, en este siglo, todos somos seres visuales, podremos tener al actor más corriente del mundo (cosa que no le falta a esta película), pero si se ve bien, nos permitimos apreciarlo hasta el final.

De los villanos "clásicos", podría llorar escribiendo este párrafo, y es que sí; fueron TERRIBLES en su adaptación, sobre todo porque se percibe que aunque quisieron retratarlos tal cual se ven en sus películas originales, no lograron dar en el clavo de ninguno y con muy fallidos resultados.

Jafar, Cruella De Vil, Maléfica, La Reina Malvada.
(En los Descendientes)

Es cuestionable que Jafar sea el idiota del grupo; barbudo, acabado y tonto. La Reina Malvada es gorda y para nada atractiva, si la comparamos con la pseudo-Blancanieves que camean en una de las escenas. ¿Cruella De Vil con la piel mestiza? definitivamente tiene que ser un chiste de muy mal gusto, y no lo escribo por racista, lo aclaro porque Cruella es la persona más británica del mundo, la más elegante y la más engreída. Además de que Cameron Boyce (Carlos), es de piel blanca y evidentemente pecosa.

Cameron Boyce
(Carlos De Vill en los Descendientes)

En cuento a Maléfica, la productora olvidó por completo la esencia del personaje, estuvo terriblemente lograda su adaptación, bien sea argumental o estética. se ve de corta estatura, chistosa y suele rayar en lo ridículo con la carcajada tipo cochino que hemos visto en muchos villanos de comedia. Soy enemigo mortal de los clichés, pero debo preguntar; ¿Dónde quedó Once Upon a Time, Angelina Jolie y La Bella Durmiente de 1959? Si todas pertenecen a Disney Company, ¿Por qué no se fijaron en esas adaptaciones a la hora de construir?

Doc, Audrey, el príncipe Ben, Jane.

El argumento de la historia me pareció lo más importante, no por lo bueno, sino porque de pronto se convierte en lo único que te impide dejar de ver la película. la transición de malos a buenos de los personajes principales, me pareció aceptable. El hijo de Cenicienta como un tonto villano, fue original. Y la hija de la bella durmiente como Bee Queen del instituto, fue sorpresivamente sagaz, me pareció excelente convertirla en la verdadera antagonista, aunque aclaro que así como Carlos tiene altas dosis de Ryan Evans, Audrey está próxima a convertirse en la nueva Sharpay de los cuentos de hadas. Critico brutalmente el hecho de que la hayan hecho castaña, cuando Aurora es la princesa más rubia de Disney, y ni hablar de su abuela, que parecía más bien la madre de Cruella De Vil...

Desconozco el proceso de guionización por el que pasaron Josann McGibbon y Sara Parriott, tampoco he leído o escuchado sobre algunos de sus trabajos anteriores, pero definitivamente les aplaudo y respeto el enorme trabajo que trataron de hacer con las apremiantes y muy absurdas ideas de la producción ejecutiva de los Descendientes. Es que prestando atención a la trama, es apreciable los intentos de guión por dar ese aspecto serio/juvenil que caracterizó a High School, en contraste con la comedia entretenida de series como Es Tan Raven o ¡Buena Suerte, Charlie!. Tristemente para ellos, NO FUNCIONÓ, y para efectos del final, lograron un desenlace falto de acción, efectos especiales pésimamente logrados y una serie de musicales por los que fácilmente podías sentir vergüenza.

Es penoso ver que los atisbos de una buena idea, terminaran colapsados por malas decisiones ejecutivas. en cuanto a Kenny Ortega. admito que no ha perdido su toque para la dirección y grabación de coreografías muy bien logradas, aunque aclaro que las canciones fueron tan espantosas, que ni siquiera su buen manejo del arte pudo salvar el barco que poco a poco se hundió entre una escena y otra.

El príncipe Ben y su corona.

De los efectos especiales, el dragón estuvo muy mal logrado... Y para efectos de lo que digo, fíjense en las criaturas de 1959, Malefiscent y Encantada, las cuales hacen quedar a los Descendientes como un pseudo-drama de On Direct TV, mezclado con los horripilantes efectos especiales de una película de Scy Fi.

De los artilugios aparentemente clásicos de la cinta. doy 100/100 para la Varita Mágica, que ha pesar de verse extraída del mundo de Harry Potter, fue muy bien trabajada. El Espejo Mágico solo se quedó en eso, y el tratamiento de su personaje responsable, fue simplemente aburrido. El cetro de Maléfica es fácilmente comparable con la varita, aunque no se puede decir lo mismo de la corona del príncipe Ben, la cual por cierto, parece una manualidad de papel y engrudo mágico sacada de Art Attack.

Versiones de los villanos adaptados en los Descendientes,
considerados clásicas y excelentes adaptaciones
en la cultura popular.

No es personal, ni tampoco por parecer cruel ante los que detestamos las malas decisiones de Disney, pero es apreciable el poco presupuesto, la falta de cuidado a pequeños detalles, y la ambición de nuevo público. Confío plenamente en que hay que reinventarse y apoyo ciégamente la idea de que como industria, pretendan atrapar a la generación nueva y que crece a la velocidad de la luz de nuestros tiempos. Pero necesitan parar en lo que están haciendo y mirar atrás unos minutos, o las horas necesarias, para saber que están despedazando lo que su fundador construyó décadas atrás; los Clásicos son Clásicos porque Walt pensó en ellos como algo para la posteridad, porque cuidó cada detalle de los cuentos que adaptó, y porque a pesar de su interés monetario, prefirió mil veces mostrar algo bien hecho, que solo algo por mero contrato.

Ojalá lo que escribo hoy sea leído por alguno de los peleles que ahora toman las decisiones más importantes dentro de Disney Company, y que se dieran cuenta que más que una franquicia, lo que esa empresa ha construido con los años es pura y blanca cultura popular, que entiendan que por el prestigio de la empresa que ahora dirigen deben cuidar milimétricamente este tipo de adaptaciones, y no solo eso, el resto de sus producciones de aquí en adelante. No es la primera vez que Disney destruye algún clásico bueno; lo que hicieron con Once Upon A Time después de su segunda temporada no tiene perdón alguno, el declive en las historias de Superhéroes Marvel es de lamentarse aún en estos días, y todavía habemos fanáticos de Star Wars que reprochamos a George Lucas el haber permitido que dicha empresa pusiera las manos encima de su inmaculada concepción.

Entonces, ¿Qué más necesitan para darse cuenta de que no lo están haciendo bien, y peor aún, de que lo están arruinando? Esta nota va dedicada a ellos, para que por fin abran los ojos, toquen el fondo que deben tocar, y se replanteen un poco mejor las ideas de sus industrias.

Cuentos de Luz Oscura (Mi primera propuesta)

Portada de Cuentos de Luz Oscura.
Escrito por W.j. Barinas.

"Esta es mi primera entrada, y pretendo que deje una excelente impresión de mí..."

Cuando supe que lo mío era la escritura, definitivamente me entregué de lleno a ella. me casé con todo aquello que mi imaginación pudo impregnar a pulso en los cuadernos viejos de mi habitación. No es que me estorbaran los años de baile, o mis intentos frustrados de canto, no me pesaba mi corta carrera como actor, ni tampoco las figuras traumáticamente abstractas a las que en algún momento llamé "dibujos", pero como persona controladora y obsesiva, sentí la patológica necesidad de manipular eventos, de retorcerlo todo, de cambiar; de contar historias.

Brevemente y sin los protocolos de una sinopsis universitaria, puedo redactar que Cuentos de Luz Oscura  se centra en la fusión de los cuentos de hada que ya han sido contados por muchos con el paso del tiempo, y que son conocidos por todos en la actualidad. Sin embargo, la historia se enmarca en el hecho de que el villano, quien a su vez es el protagonista de la historia, busca o anhela en cierto punto su propio final feliz, muy a costa de los finales de personajes que muchos consideraremos clásicos y clichés.

El libro pasa entonces a exteriorizar los sentimientos de héroes y villanos por igual, haciendo que la dualidad del bien y el mal aflore en cada uno de los personajes paulatinamente, y que la historia empiece a contar los conflictos que sufre cualquier ser humano a través de princesas, hechiceros, hadas y hasta criaturas místicas.

Darth Vader
(principal villano de la saga Stars Wars)

En cuanto a Nathanielle Lang (el personaje príncipal) solo puedo decir que su complejidad viene dada por aquellos que lo inspiraron, quería los poderes de  Lord Voldemort, Sauron y Darth Vader fundidos con los ideales de Adolf Hitler, Calígula e incluso Osama Bin Laden. Desde luego, es un joven de sentimientos caprichosos, egoístas y ambiciosos, pero que no deja de ser abofeteado por los dilemas de la juventud, de la hombría, de las responsabilidades, de los temores y de los problemas ambiguos de una edad medieval. Está levemente inspirado en Rothbart, aunque cabe aclarar que tiene muy poco que ver con El Lago de los Cisnes.

Adolf Hitler
(uno de los mayores tiranos de la historia) 

Desde luego, sus antagonistas son "Las Buenas" de la historia; cuatro princesas clásicas de la literatura(Blancanieves, Cenicienta, Aurora, Belle) que se han de dedicar a cumplir con la profecía que las obliga a enfrentar La Luz Oscura del Reino para salvar la tierra a la que aman y a todos los que conocieron. Sin embargo, aclaro que yo mismo luché inagotablemente contra el asqueroso cliché que habían pegado en la frente de estas "princesas", y es que no me resultó para nada sencillo convertir a cuatro personajes popularizados como hermosas y frágiles doncellas, en las más severas, corruptas e independientes heroínas.

En líneas generales, el libro explora la narración cronológica de varios acontecimientos, la permanencia de secretos, los misterios, las intrigas y los peligros de un mundo que poco a poco es deteriorado por su protagonista. Se habla de amor y es trabajado por mucho sentimentalismo en varios de los personajes, pero su tratamiento no es para nada "rosa", ni mucho menos "feliz".

Se experimenta la vida, la muerte, el cambio, la conversión y singulares vueltas de tuerca, que puedo asegurar harán temblar a los lectores. Hay viajes en el tiempo; sean físicos, en flashback o flashforward. Y desde luego se cuenta enmarcadamente, es decir, una historia dentro de otra historia (como Las Mil y una Noches).

Si bien cada personaje en Cuentos de Luz Oscura está inspirado en algún personaje de cuento de hada, me atrevo a decir con entera seguridad, que el tratamiento interior, exterior y argumental de sus acciones, de lo que son y de lo que proyectan, es enteramente original, y si no, entonces hay un punto de vista justificado en una acción que anteriormente hubiéramos leído de él o ellos.

Versiones de princesas, príncipes y villanos.
(cultura popular)

El libro muestra otra cara de los clásicos para adultos que a lo largo de la historia han sido encasillados, etiquetados y renegados por otras producciones, pero que definitivamente les trata con su merecida importancia y dedicación a la hora de su redacción. Rompo en él muchas barreras, tabúes y misterios en torno a lo que muchos estaban acostumbrados a leer, y desde luego, me dirijo a un público más juvenil/adulto, pues muchos de los cuentos de hadas que hoy conocemos, nunca fueron destinados a niños.